Свои первые повести она написала в десятилетнем возрасте. Наиболее популярными из юношеских работ являются легенды и рассказы об Ангрии. Но в историю она вошла благодаря всемирно известному роману «Джейн Эйр», который был опубликован в 1847 году (под псевдонимом Каррер Белл). Эта книга повествует о маленькой осиротевшей девочке Джейн, которая выкинута на обочину жизни. Произведение дало начало феминистскому литературному движению благодаря стойкому характеру главной героини, похожей по натуре на Шарлотту. Новаторский характер его состоит в том, что героиня смело отстаивает свое человеческое достоинство, право на самостоятельную трудовую жизнь и любовь. Создан образ свободолюбивой и мятежной женщины, серьезно размышляющей о жизни, глубоко чувствующей и в полный голос заявляющей о своих стремлениях и взглядах. «Джейн Эйр» входит в первую десятку среди двухсот лучших книг по версии BBC. Роман многократно экранизирован в разные годы.
В 1849 году вышла в свет книга «Шерли». 28 января 1853 года из печати вышел роман «Виллетт» и стал последним произведением, которое Шарлотта успела закончить.
Творческое наследие писательницы составляют четыре крупных романа, стихотворения и два больших тома переписки. Ее письма К. Эгеру ( ее учитель, в которого она была влюблена) были изданы в начале 1990 - х годов в Англии и США и стали заметным событием в литературном мире.

К 205-летию Ш.Бронте в наших библиотеках:
21.04 в 12-00 в группе Одноклассники МБ «Эврика» -  виртуально-биографическая справка «Шарлотта Бронте: её биография» 
21.04 в  14-00 в группе ВКонтакте МБ «Алые паруса»- виртуальная презентация "В поисках счастья"
25.04 в теч. дня в группе ВКонтакте МБ «Дом семьи» - виртуальная презентация «В поисках крыльев»
 

Томская писательница, поэтесса и общественный деятель, член Союза писателей России с 1970 года.
Училась в строительном техникуме. В 1967 году окончила историко-филологический факультет Томского государственного университета (ТГУ). Преподавала в томских вузах латинский и современный русский языки. Много лет руководила литературным объединением "Молодые голоса" при Томском политехническом институте.
Первый рассказ – «Окна розового дома»(1961), затем повесть «Цветы на камнях» (1962). Автор книг «Не хочу в рюкзак» (1968), "Временная учительница" (1970), "Томские писатели" и "Деревянный маузер" (1974), "Университетская роща" (1984, 1990), «По следу Рыбки» (1986), «А рядом – море» (1988), «Крылатый конь» (2005) и «Тайна Серебряного ключа» (2006). Последние две книги написаны в соавторстве с мужем, С.А. Заплавным. Составитель сборника стихов "Томские мотивы". В 1972 в Берлине на немецком языке издана ее книга о детях "Первый год у моря".
По рейтингу газеты «Литературная Россия» за 2004—2005 год Тамара Калёнова вошла в число 50-ти ведущих прозаиков России, пишущих на исторические темы. 

Русский писатель, сатирик, драматург и театральный критик, редактор журналов «Сатирикон» и «Новый Сатирикон».
Талантливый самоучка с огромным читательским багажом, умел видеть смешное и нелепое, писал едко и остро. Сам себя он называл “превеселым, радостно глядящим на широкий Божий мир человеком” и писателем стал таким же: ироничным, внимательным и щедрым на емкое, точное слово. Прожив недолгую жизнь, Аверченко успел занять в ряду русских юмористических писателей одно из первых мест.
Долгое время в СССР из-за непринятия революции и последующей эмиграции Аверченко оставался запрещенным автором, и русский читатель по-настоящему открыл для себя творчество сатирика только в 1980-е годы. “Галочка”, “Человек за ширмой”, “Жена” и другие рассказы вошли в сокровищницу мировой юмористической литературы, а цитаты из произведений писателя до сих пор вызывают улыбку и легкую грусть.

Советская писательница, романист, поэтесса и очеркист. Лауреат Сталинской премии первой степени, кавалер двух орденов Трудового Красного Знамени. Участник Великой Отечественной войны 1941-1945 гг.
«Из пятидесяти двух лет жизни судьба отвела ей на литературное творчество всего восемнадцать. В этом отрезке — многочисленные экранизации, спектакли в десятках театров, миллионные тиражи, переводы на многие иностранные языки» (Лев Пичурин)
Автор стихов, романа «Жатва», ставшего основой фильма «Возвращение Василия Бортникова», о послевоенном восстановлении колхозного хозяйства, о людях северного села с их жизненными коллизиями. 

Русский поэт, прозаик, драматург, автор сказки в стихах «Конёк-Горбунок», ставшей классикой русской литературы.
Родился в семье чиновника. Учился на философско-юридическом отделении Петербургского университета. Сказку "Конек-Горбунок"  написал еще в студенческие годы. Она была напечатанная отрывком в третьем томе "Библиотеки для чтения" в 1834 году с похвальным отзывом редактора издания Осипа Сенковского. Первые четыре стиха сказки набросал Александр Пушкин, читавший ее в рукописи. Великому поэту понравилась легкость стиха, с которым — говорил он — Ершов "обращается как со своим крепостным мужиком". Вскоре сказка вышла отдельной книжкой и при жизни Ершова выдержала семь изданий. Позже Ершов издал  еще 10 стихотворений, в числе которых — баллада "Сибирский казак" (1835). Летом 1836 года Ершов возвратился в Тобольск, с намерением заниматься просветительской деятельностью в Сибири.Работал учителем Тобольской гимназии, затем инспектором (с 1844 года) и директором (с 1857) гимназии и дирекции училищ Тобольской губернии. Один из его учеников — будущий химик Дмитрий Иванович Менделеев. Падчерица Ершова стала женой Менделеева.
Был инициатором создания любительского гимназического театра. В театре занимался режиссурой. Написал для театра несколько пьес: «Сельский праздник», «Суворов и станционный смотритель», комическую оперу «Якутские божки», «Черепослов». Публиковал свои произведения в «Современнике», писал статьи и заметки в «Тобольских ведомостях», где работал цензором и фактическим редактором.

Первые  стихи написал для школьной стенгазеты. Получил музыкальное образование в училище при Московской консерватории по классу гитары. Во время учёбы писал небольшие пьесы, скетчи, рассказы, читал их друзьям. В 1997 году был опубликован первый рассказ. Во время службы в армии Артур Гиваргизов играл в военном оркестре на валторне, принимал участие в военном параде на Красной площади. Позже работал артистом ансамбля старинной музыки, выступал с сольными концертами. Много лет проработал в музыкальной школе, где преподавал игру на классической гитаре.
Автор пишет прозу, стихи, пьесы и сказки для детей. Первая книга — «Со шкафом на велосипеде» — вышла в свет в 2003 году. Следом читатели познакомились с новыми произведениями А. Гиваргизова «Хитрый Зубов», «Мы так похожи», «Про драконов и милиционеров», «Тры-тры-тры, мы, автобус, и другие…».
Рассказы и стихи Артура Гиваргизова печатались в журналах: «Сатирикон», «Куча-мала», «Магазин», «Миша», «Ералаш», «Мурзилка», «Кукумбер», «Колобок и Два жирафа», «Вовочка», «Тошка», «Простоквашино», «Костер», «Фонтан» и в газетах: «Семья» (в приложении «Маленькая тележка»), «Жили-были», «Независимой газете» (в приложении «Ex libris»).

Родился в семье директора Треста озеленения РСФСР и  бухгалтера. В 1956 году окончил Московский областной педагогический институт им. Крупской и три года проработал воспитателем-педагогом в интернате при МИДе. В это время он начал писать сказки миниатюры и послал их на отзыв К.И. Чуковскому. Корней Иванович дал одобрительный ответ, оценив начинающий талант, и посоветовал серьезно заняться литературой. Публиковать сказки Цыферова стали не сразу. Он устраивается работать в «Мурзилку», пишет для шестнадцатой полосы «Литературной газеты», сотрудничает с детскими передачами на радио «В гостях у сказки», «Опять двадцать пять», «С добрым утром», выступает в библиотеках и на телевидении в программе «Спокойной ночи, малыши». Самый большой успех Геннадию Михайловичу принесла мультипликация.  За время сотрудничества со студией «Союзмультфильм» в соавторстве с Генрихом Сапгиром было выпущено более двадцати пяти мультфильмов, среди которых «Паровозик из Ромашкова», «Мой зеленый крокодил», «Как лягушонок искал папу», «Лошарик», «Как стать большим». И только с открытием нового детского издательства «Малыш» и приходом туда на должность главного редактора Юрия Павловича Тимофеева, сказки Г.М. Цыферова смогли увидеть свет. Книги Цыферова выходили за рубежом и пользовались популярностью: в Чехии - «Дневник медвежонка», «Как лягушки чай пили», «Весна будет всегда», в Болгарии - «Сказки старинного города», в Венгрии - «Хочу быть большим», «Жил на свете слоненок», в Японии - «Про чудака лягушонка», «Дрессировщик», «Туфельки принцессы», «Серьезны рассказы плюшевого мишки», в Германии - «История про поросенка».

«Поэзия - не ряд зарифмованных строк, а живое сердце человека, в котором эти строки родились»,  - так определяла Вероника Тушнова суть поэтического творчества. 
Родилась в семье учёного, профессора медицины Казанского университета. Сама закончила медицинский институт и работала врачом. Первые стихи были опубликованы в 1938 г., когда Вероника училась в аспирантуре. В 1941 году, по совету читавшей её стихи Веры Инбер, поступает в Литературный институт им. А. М. Горького. Но учиться там не довелось: с началом Великой Отечественной войны вместе с матерью и маленькой дочкой Наташей эвакуировалась в Казань, где работала палатным врачом нейрохирургического госпиталя для раненных бойцов Красной Армии. Через два года, в феврале 1943 года, возвращается в Москву, работает врачом-ординатором в госпитале. В 1944 году в «Новом мире» публикуется её стихотворение «Хирург», посвящённое многоопытному операционному эскулапу Н. Л. Чистякову, работавшему в этом же госпитале. Также в 1944 году в «Комсомольской правде» печатается цикл «Стихи о дочери», который получает широкий читательский отклик.
Наиболее известное стихотворение Тушновой, обессмертившее её имя — «Не отрекаются любя», - написано в 1944 году. Романс на музыку Марка Минкова впервые прозвучал в 1976 году в спектакле Московского театра им. Пушкина, но суперхитом стал в 1977 году в исполнении Аллы Пугачёвой. На протяжении десятилетий шедевр пользуется неизменным успехом у слушателей. Сама Пугачёва позже называла песню главной в своём репертуаре, признавалась, что во время исполнения её прошибает слеза, и что за это чудо можно дать Нобелевскую премию

20.03 13-00 в  МБ «Русь» в   Литературная гостиной состоится  знакомство с жизнью и творчеством поэта В. Тушновой «Я в другой галактике живу»

Русский поэт, писатель и переводчик. Один из крупнейших русских поэтов XX века.
Родился в творческой семье: пробовал себя в живописи, долго занимался музыкой, учился на философском факультете. Но в начале 1910-х годов неожиданно бросает все свои увлечения и занятия, и уходит, можно сказать, в никуда – в писательство.
Первые стихи – сборник «Близнец в тучах»  -  полны символизма и имеют футуристическую направленность.
Вершина творчества - роман “Доктор Живаго”. Его он писал долгие 10 лет, завершив в 1955 году. К этому времени Пастернак  уже значительно отошел от своих прежних футуристических убеждений и в своем творчестве обращался к реальным жизненным явлениям. В 1958 году был опубликован за границей, Пастернак получил за него Нобелевскую премию. На родине же этот роман вызвал критику как со стороны власти, так и в литературных кругах. Под угрозой выдворения из СССР от премии был вынужден отказаться. В 1990 году диплом о присуждении Нобелевской премии Борису Пастернаку вручили его сыну.

В наших библиотеках к 130-летию Б.Л.Пастернака:
01.02-29.02 в МБ «Кольцевая» - книжная выставка «Образ мира в слове явленный»           
01.02-29.02 в МБ «Лада» - книжная выставка «Быть знаменитым некрасиво»          
01.02-29.02 в МБ «Фламинго» - книжная выставка «Быть знаменитым некрасиво»
01.02-28.02 в МБ «Сказка» - книжная выставка «Участь и предназначение Бориса Пастернака»    
02.02-28.02 в МБ «Дом семьи» - книжная выставка «И вся земля была его наследством»
02.02-27.02 в МБ «Южная» - книжная выставка «Борис Пастернак: будем знакомы»
03.02-27.02 в МБ «Истоки»  - книжная выставка-посвящение «Его творчество – правда жизни»
03.02-28.02 в МБ «Энергетик» - книжная выставка «Я весь мир заставил плакать…»             
07.02 в 15-00 в МБ «Русь» работает  Литературная гостиная «Быть знаменитым некрасиво»
08.02-14.02  в МБ «Алые паруса» - книжная выставка «Цель творчества – самоотдача»
 

Всемирно известный финский писатель, автор комиксов и иллюстрированных книг для детей.
Известен как автор большого количества книг для детей, иллюстрированных им самим. Как правило, героями книг Маури Куннаса являются антропоморфные животные (собаки, лошади, кошки), а сюжеты произведений — это сюжеты классических произведений литературы и фольклора: Калевала, сказания о короле Артуре, «Семеро братьев» и др. Первая проиллюстрированная им книга для детей — «Книга финских эльфов» — вышла в 1979 году.   Широко популярны и следующие его книги: «Викинги идут!», «В доме на Собачьем холме», «Зима на Собачьем холме», «Большая Книга Спорта», «Книга страшилок» и др.  Маури предлагает читателю непревзойденную радость открытий: его иллюстрации всегда богато наполнены веселыми деталями, он обладает не имеющим себе равных даром представления истории в новом и необычайно веселом свете, он дарит старым рассказам и легендам свое собственное очаровательное представление и развитие.
Кроме книг для детей, Куннас рисует пародийные рок-комиксы Nyrock City и политические карикатуры в газетах "Turun Sanomat" и "Helsingin Sanomat, причем в этих работах персонажи изображаются в обычном человеческом обличье.
Является самым успешным финским детским писателем. На 2019 год книги писателя были переведены на 36 языков и изданы в 36 странах мира.

В наших библиотеках к 70-летию Кунаса Маури:
11.02*  12-00* в МБ «Юность» -  обзор-знакомство «Эльфы, викинги и фьорды»
 

Для творчества Гаршина характерны следующие черты: простота, лаконичность, отсутствие метафор и сравнений, всепроникающее чувство гуманности. Большинство его произведений написано в форме дневников, писем, исповедей. Безнадежный меланхолик по всему складу своего духовного и физического существа, Гаршин не верил ни в торжество добра, ни в то, что победа над злом может доставить душевное равновесие. В почти юмористической сказке "То, чего не было" рассуждения веселой компании насекомых, собравшихся на лужайке потолковать о целях и стремлениях жизни, кончаются тем, что приходит кучер и сапогом давит всех участников беседы. В чарующе-поэтической сказке "Attalea princeps" пальма, достигнув цели стремлений и выбившись на "свободу", с скорбным удивлением спрашивает: "и только-то?"
Лучшие его страницы полны щемящей поэзии и глубокого реализма. К наиболее ярким его работам можно отнести «Красный цветок», «Художники», «Надежда Николаевна». Писал Гаршин и для детей – рассказы «Лягушка-путешественница», «То, чего не было», «Сказание о гордом Аггее» нашли свое место в детской литературе.
Написанное Гаршиным собрано в трех небольших "книжках". Рассказы Гаршина, впервые изданные самим Гаршиным в 1882 - 85 годах в 2 томах, после его смерти перешли в собственность литературного фонда и выдержали 12 изданий.

В наших библиотеках к 165-летию В.М.Гаршина:
01.02-29.02 в МБ «Кольцевая» - книжная выставка «Прекрасный мир удивительного человека» 
15.02 в  14-00  в МБ «Лада» - громкие чтения рассказов и сказок «Реалистичные сказки Гаршина»